Kabuki est né garçon, mais se sent fille et décide d’en arborer les atours. Contre la société et les dieux, qui ne cherchent qu’à la briser. Mais si elle se conforme à leurs diktats, elle se flétrira comme une fleur sans soleil…

Le projet est audacieux et risqué : créer un poème graphique autour de la transidentité et des meurtres et agressions envers les personnes transgenres (notamment au Brésil, terre d’origine des auteurs), et évoquer dans le même mouvement la tradition du kabuki, théâtre traditionnel japonais. L’histoire est ainsi contée en tableaux tout en gestes, en masques et en couleurs chatoyantes, dans des chorégraphies narratives et graphiques inspirées par cet art ancestral nippon. Problème, en voulant avancer sur les deux fronts, les auteurs perdent la force de leur propos : le plaidoyer de soutien aux transgenres paraît assez naïf, et la plongée dans le kabuki se révèle hermétique. Heureusement, un dossier assez fourni en fin d’album permet d’apprendre plein de choses sur cet art étonnant. Où l’on découvre aussi que la BD est une composante d’un projet plus vaste, comprenant surtout un film d’animation, qui semble faire davantage sens par rapport au kabuki que les vignettes figées, aussi belles soient-elles, d’une bande dessinée. Le défi était ardu, il n’est pas totalement relevé.